Çağdaş ve enerjik yapısıyla başta gençler olmak üzere Türkiye’nin sanat ekosistemini 30 yıldır kapsayan Akbank Sanat’ın hazırladığı yeni sergi, ‘Prizma Expanded: Algının Poetikası’ açıldı.
Küratör: Lara Kamhi
Sanatçılar:
Reha Erdem + Florent Herry
Zeynep Dadak + Çiçek Kahraman
Deniz Tortum + Alican Çamcı
11 Mayıs – 29 Temmuz tarihleri arasında Akbank Sanat’ta izleyicisiyle buluşacak olan ‘Prizma Expanded: Algının Poetikası / Prizma Expanded: Poetics of Perception’ sergisi; Türkiye sinemasının üç farklı jenerasyonundan öne çıkan üç yönetmen ve üç film profesyonelinin çalışmalarından oluşuyor. Sergide yönetmen ve sinema profesyonelleri Reha Erdem ve Florent Herry, Zeynep Dadak ve Çiçek Kahraman, Deniz Tortum ve Alican Çamcı’nın ikili olarak ortak üretimleri olan, mekâna özgü ve deneyim tabanlı sinematik eserler sergilenecek. Bu aynı zamanda, sanatçı ve küratör Lara Kamhi’nin ‘Genişletilmiş Sinema’ (Expanded Cinema) kavramını bütünüyle irdelemek adına kurduğu bağımsız sanat inisiyatifi Prizma’nın ‘Prizma Expanded’ olarak ortaya koyduğu ilk proje. Prizma Expanded; sosyal medya, kapsayıcı deneyimler sunan teknolojiler ve interaktif hikâye anlatıcılığı gibi iletişim ağlarının önerdiği yeni düşünme biçimlerinin farkındalığıyla, genişletilmiş sinematik sanat formlarını araştırıyor.
‘Prizma Expanded: Algının Poetikası
/ Prizma Expanded: Poetics of Perception’ Eser Bilgileri
MİMİRAP
Reha Erdem + Florent Herry
Yönetmen Reha Erdem ve yaklaşık otuz senedir birlikte çalıştığı görüntü yönetmeni Florent Herry, Erdem’in ‘Koca Dünya’ filminden yola çıkarak sergiye özel çekmiş oldukları bir sekanstan oluşan ve oyuncu Ecem Uzun’un Erdem’in kaleme almış olduğu bir rap şarkısını seslendirdiği döngüsel bir ‘gösteri kutusu’ kurguluyorlar.
VORTEX 1 – VORTEX 2
Zeynep Dadak + Çiçek Kahraman
Yönetmen Zeynep Dadak ve uzun süredir ortak üretimler gerçekleştirdiği kurgucu Çiçek Kahraman, Dadak’ın ‘Ah Gözel İstanbul’, Alfred Hitchcock’un ‘Vertigo’, Derek Jarman’ın ‘Mavi’ ve Agnes Varda’nın ‘Agnes’in Plajları’ filmlerinden hareketle, sinemanın yutan, içine çeken halini yarattıkları akışkan ve girdapvari yeni kurgular üzerinden yorumluyorlar.
KESİT
Deniz Tortum + Alican Çamcı
Yönetmen Deniz Tortum ise birlikte çalıştığı ses tasarımcısı Alican Çamcı ile Tortum’un uzun metrajlı belgesel filmi ‘Maddenin Halleri’nden yola çıkarak, filmin kendi kurgusal akışını mekân ile bütünleyen ve tıpkı filmin çekimlerinde olduğu gibi, içine çekerek yabancılaştıran, kendi zamansal boyutuna hapsolmuş bir alan deneyimi sunuyor.
FİLM GÖSTERİMLERİ VE KONUŞMALAR
23 Mayıs 2023, Salı
‘Ah Gözel İstanbul’, Film Gösterimi, Saat: 17:00
Zeynep Dadak + Çiçek Kahraman, Konuşma, Saat: 18:30 – 19:30
Moderatör: Evrim Kaya
30 Mayıs 2023, Salı
‘Koca Dünya’, Film Gösterimi, Saat: 16:30
Reha Erdem + Florent Herry, Konuşma, Saat: 18:30 – 19:30
Moderatör: Esin Küçüktepepınar
2 Haziran 2023, Cuma
‘İçine Çeken Cehalet: Deneyimlenebilir Sanrılar’, Video Essay, Saat: 15:00
Küratörle bir soru cevap seansı ve ardından sergi turu, Lara Kamhi, Saat: 16:00
3 Haziran 2023, Cumartesi
‘Sinestezi’, Ali Mahmut Demirel, Konuşma, Saat: 19:00 – 20:00
Moderatör: Ceylan Önalp
6 Haziran 2023, Salı
‘Maddenin Halleri’, Film Gösterimi, Saat: 17:00
Deniz Tortum + Alican Çamcı, Konuşma, Saat: 18:30-19:30
Moderatör: Lara Kamhi
AKBANK SANAT Salı gününden Cumartesi gününe 11:00 – 19:00 saatleri arasında ziyaret edilebilir. Sergi ücretsiz olarak gezilmektedir.
Küratör Lara Kamhi Hakkında
1987 İstanbul doğumlu Lara Kamhi, Sorbonne Nouvelle Paris-III Üniversitesi’nde Tiyatro Çalışmaları bölümü ve Paris Amerikan Üniversitesi’nde Fransız Yeni Dalgası üzerine yoğunlaşarak, Film Çalışmaları bölümü’nde eğitim aldı. Ardından İstanbul Bilgi Üniversitesi Sinema ve Televizyon eğitimini yan dal olarak okuduğu Görsel İletişim Tasarımı ile tamamlayıp yüksek onur derecesi ile mezun oldu. Berklee College of Music’te Caz, The London Music School’da ileri ses mühendisliği ve no.w.here’de analog film konusunda dersler aldı. Yüksek öğrenimini 2013’te Slade School of Fine Art’ta (UCL) dereceyle tamamlayan sanatçı- küratör; mekâna özgü, sarmal ve sinematik yaklaşımlara odaklanan dokuz bölümden oluşan bir sergi serisi gerçekleştirdiği Prizmaspace adlı bağımsız sanat inisiyatifinin de kurucu ortaklığını ve yöneticiliğini üstlendi. 2017’de ilk uzun metrajlı senaryosu Utah ABD’deki Sundance Scriptwriter’s Lab’de ön elemeyi geçti. Aynı yıl film, sanat ve psikoloji dergileri PsikeSinema ve Psikeart’ta yazmaya başladı. Her iki dergiye de yarı zamanlı görsel içerik ve kapak editörü olarak katkıda bulunmaya devam ediyor. Kamhi, ulusal ve uluslararası galerilerde, müzelerde, festivallerde ve kamusal alanlarda çalışmalarını sergiliyor. Kariyeri boyunca çok sayıda deneysel video ve film çalışması gerçekleştiren Kamhi, bir yandan tiyatro, konser ve etkinlikler için görsel, sahne ve ışık tasarımcısı olarak çalışmakta, yoğunluklu olarak da müzik video yönetmenliği yapmaktadır ve bu alandaki çalışmaları ile pek çok uluslararası ödül kazanmıştır.
Prizma Expanded hakkında
Sanatçı ve yönetmen Lara Kamhi’nin ‘Genişletilmiş Sinema’yı bütünüyle irdelemek adına kurduğu bağımsız sanat inisiyatifi Prizma; sanatçılar ve sinemacılarla işbirliği yaparak genişletilmiş sinematik diyalogları ortaya koyuyor. Sosyal medya, kapsayıcı deneyimler sunan teknolojiler ve interaktif hikâye anlatıcılığı gibi iletişim ağlarının önerdiği yeni düşünme biçimlerinin farkındalığıyla, genişletilmiş sinematik sanat formlarını araştırıyor. Prizma, 2014- 2016 yılları arasında Beyoğlu Sıraselviler’de Prizmaspace adıyla fiziksel bir sergi mekânı olarak aktif olmuş ve bugün de ‘Prizma Expanded’ olarak çeşitli sanat kurumları ve oluşumlarla işbirliği yaparak Genişletilmiş Sinema alanına yeni yaklaşımlar sunmaya devam etmektedir.
Sanatçılar hakkında:
Reha Erdem:
İstanbul’da doğdu. Galatasaray Lisesi ve Boğaziçi Üniversitesi’nden sonra Paris 8 Üniversitesinde Sinema ve Plastik Sanatlar eğitimi aldı. İlk uzun filmi ‘A Ay’ı 1989 yılında bir Türk-Fransız ortak yapımı olarak çekti. 1992’de İstanbul Devlet Tiyatrolarında Jean Genet’nin ‘Hizmetçiler’ini sahneledi. 1999’da ‘Kaç Para Kaç’ı, 2004’de Türk-Fransız ortak yapımcılığıyla ‘Korkuyorum Anne’yi, 2006’da ‘Beş Vakit’i çekti. Ardından sırasıyla Türk-Yunan-Bulgar ortak yapımı olan iki filmi, 2008’de ‘Hayat Var’ı, 2009’da ‘Kosmos’u gerçekleştirdi. 2012’de ‘Jin’i, 2013’de bir Türk-Fransız-Alman ortak yapımı olarak ‘Şarkı Söyleyen Kadınlar’ı çekti. ‘Koca Dünya’yı 2016’da, bir pandemi dönemi filmi olan ‘Seni Buldum Ya’yı 2020’de gerçekleştirdi. Yeni filmi ‘Neandria’ ise son yapım aşamasında. Yönetmen Deniz Tortum’la ortak çalışmaları ‘Flux’ ise devam etmekte.
Florent Herry:
Florent Herry (SBC) 1963 doğumlu bir Fransız görüntü yönetmenidir. IAD – Institut des Arts de Diffusion–’dan mezun oldu ve ilk sinematografi deneyimini Paris Film Festivali Jüri Özel Ödülü sahibi ‘André le magnifique’ filmi ile yaptı. 1998 yılında Türkiye’nin en önemli yönetmenlerinden Reha Erdem’in 73. Yabancı Dilde En İyi Film Akademi Ödülü’ne Türkiye’nin resmi başvurusu olan uzun metrajlı filmi ‘Kaç Para Kaç’ta görüntü yönetmeni olarak başladı. O zamandan beri Herry, Reha Erdem’in yönettiği tüm filmlerde çalışmaya devam etti ve hepsine dünyanın dört bir yanındaki önemli festivallerde birçok ödül kazandıran rafine ve karmaşık bir görsel stil sağladı. ‘Beş Vakit’ (2006) ve ‘Hayat Var’ (2008) filmleriyle Sinema Eleştirmenleri Derneği SİYAD’dan en iyi görüntü yönetmeni ödülünü kazandı. Berlin Uluslararası Film Festivali 2009 Panorama bölümünde prömiyeri yapılan ‘Kosmos’ (2009) filmi ile Antalya Film Festivali’nde Altın Portakal Ödülü’nü kazandı. Prömiyeri Berlin Uluslararası Film Festivali’nde yapılan ‘Jîn’ filmiyle Brüksel Uluslararası Film Festivali Cinelab Ödülleri’nde (2013) onurlandırıldı. Florent Herry, Venedik Film Festivali Orizzonti Kategorisinde jüri özel ödülünü kazanan ‘Koca Dünya’ (2016) filmiyle, Adana Altın Koza Film Festivali’nde ‘En İyi Görüntü Yönetmeni Ödülünü’ aldı. Ayrıca çoğunlukla France 2 için hazırlanan belgesel serisi ‘En Terre Inconnue’de belgesel film yapımcısı Pierre Stine ile çalıştı.
Zeynep Dadak:
Sinema eğitimini, Marmara Üniversitesi’nde lisans, Bilgi Üniversitesi’nde yüksek lisans dereceleri ve New York Üniversitesi Tisch School of the Arts’tan aldığı Sinema Çalışmaları doktorasıyla tamamladı. 2004-2020 yılları arasında Altyazı Sinema Dergisi’nin yayın kurulunda yer aldı. Merve Kayan’la yazıp yönettiği Mavi Dalga (2013) uluslararası prömiyerini Berlin Film Festivali’nde yaptı; Altın Portakal Film Festivali En İyi İlk Film ödülü dahil çeşitli ödüller kazandı. Filmleri Rotterdam, Sheffield, AFI gibi pek çok festivalde gösterildi. 2018’de Medienboard Berlin konuk sanatçı programına davet edildi, ardından Berlin Senatosu Sanatçı bursuna layık görüldü. Yazıp yönettiği yaratıcı belgesel Ah Gözel İstanbul (2020), prömiyerini prestijli film festivali Dokufest’te yaptı; İstanbul Film Festivali başta olmak üzere Türkiye ve dünyada çok sayıda festivalde gösterildi ve ödüller kazandı. 2021 yılında GAIN platformu için Terapist isimli dizinin yönetmenliğini üstlendi. Halen İstanbul Kadir Has Üniversitesi ve NYU Berlin’de sinema dersleri vermeye devam ediyor; Berlinale Co-Production Market ve Torino Film Lab’de danışman ve eğitmen olarak çalışıyor. Yönetmenlik kariyerine Berlin ve İstanbul’da devam ediyor; yeni kurmaca filmi Uyku Kampı’nın hazırlıklarını sürdürüyor.
Çiçek Kahraman:
Aralarında ‘Kız Kardeşler’, ‘Anons’, ‘Mavi Dalga’ ve ‘Bizim Büyük Çaresizliğimiz’in de bulunduğu 30’a yakın filmde kurgucu olarak imzası bulunan ödüllü kurgucu Çiçek Kahraman, aynı zamanda bir video sanatçısı. Lisans ve yüksek lisans seviyesinde sinema dersleri de veren sanatçı, üretimlerine Berlin ve İstanbul arasında devam ediyor. İşlerinde toplumsal cinsiyet ve temsil üzerine odaklanan Kahraman, buluntu görüntü ile çalışıyor. 2015’de Salt’ta, !f İstanbul bünyesinde sergilenen ‘Bütün Mahalleli Duysun’ adlı video yerleştirmesinden sonra, 2016’da ‘Tipik Bir Orta Saha Mücadelesi Şeklinde Geçen Karşılaşma’ isimli karma sergisinde ‘2ileri1geri’ adlı videosu ile yer aldı. Sinema üzerine yazıları da bulunan Çiçek Kahraman’ın, Boğaziçi Üniversitesi’nden Sosyoloji lisansı ve Boston Üniversitesi’nden Sinema-TV yüksek lisansı bulunuyor. KUDA’nın (Kurgucular Dayanışması) kurucu üyelerinden olan Kahraman, Susma Bitsin platformunda da aktif olarak çalışıyor.
Deniz Tortum:
Deniz Tortum, 1989 İstanbul doğumlu. Filmleri ve medya çalışmaları Venedik Film Festivali, SXSW, IFFR, IDFA, Hot Docs ve Dokufest dâhil olmak üzere pek çok festivalde yer aldı. 2019’da Filmmaker Magazine tarafından ‘Bağımsız Sinema’nın 25 Yeni Yüzü’ arasında gösterildi. Uzun metraj belgeseli ‘Maddenin Halleri’, dünya prömiyerini Ocak 2020’de Rotterdam Film Festivali’nin Bright Future bölümünde yaptı ve Antalya ve İstanbul Film Festivaller’inde ‘En İyi Belgesel’ ödülünü kazandı. Kathryn Hamilton ile birlikte yönettikleri en son kısa filmi ‘Our Ark’, Kasım 2021’de IDFA’da dünya prömiyerini yaptı ve İstanbul Film Festivali’nde En İyi Kısa Film ödülünü kazandı. Şu sıralar Institute of Time’ın yapımcılığını yaptığı sanal gerçeklik filmi ‘Shadowtime’ ve Reha Erdem ile ortak projeleri ‘Flux’ üzerine çalışıyor.
Alican Çamcı:
Konser müziği ve ses enstalasyonu işlerinin yanı sıra, film, dans ve yeni medya gibi mecralar için müzik ve ses dizaynı yapıyor. Yakın zamandaki çalışmaları ses ortamının belgesel niteliğini araştırma üzerine kuruludur. Bu durumu saha kayıtları, röportajlar, bulunan sesler ve gündelik nesneleri canlı performans ile ilişkiye sokarak incelemektedir. Şikago Üniversitesi ve Johns Hopkins Üniversitesi’nin Peabody Konservatuarı’nda eğitim gören Alican, Carleton College’da bestecilik ve elektronik müzik dersleri veriyor.
ESER ETİKETLERİ:
Reha Erdem + Florent Herry
Mimirap, 2023 (7 dakika)
(Karışık projeksiyon teknikleri)
Müzik/Ses tasarım ve mix: Reha Erdem (Kullanılan müzikler Nils Frahm/Tristana, Kaplan* beat)
Zeynep Dadak + Çiçek Kahraman
Vortex 1, (2023)
Karışık Medya, Yerleştirme
Vortex 2, (2023)
Karışık Medya, Yerleştirme
Deniz Tortum + Alican Çamcı
Kesit, (2023)
İki Kanal Video Yerleştirme, LED Aydınlatma
